Maquina - Body Transmission - LP

MAQUINA. incarne toute l'effervescence et l'euphorie d'une expérience musicale collective. Ce trio dynamique de Lisbonne fait danser les punks et fait sauter les clubbers – « en faisant connecter les bulles un peu plus » – avec une telle ferveur qu'ils remplissent régulièrement les salles et déclenchent des vagues de crowdsurfing lors de leurs concerts, avec plus de 250 spectacles et de nombreuses apparitions dans des festivals à travers l'Europe déjà à leur actif. Toujours sur un nuage après leur première tournée au Brésil et leur performance sur KEXP dans le cadre des Trans Musicales 2025, le trio entame un nouveau chapitre avec son deuxième album BODY TRANSMISSION : un voyage énergique à travers le noise-rock, le metal motorik et le punk industriel qui ne cesse de bouger.

Capturant la puissance brute de leurs concerts désormais légendaires, BODY TRANSMISSION – co-produit par le groupe et Hugo Valverde – arrive après le premier album de MAQUINA. en 2024, PRATA, également sorti sur Fuzz Club et largement basé sur l'improvisation, s'immergeant dans le flow d'une performance live. Pour ce nouvel album, le groupe – Halison Peres (batterie/chants), José "Mendy" Rego (basse) et João Cavalheiro (guitare/effets) – a choisi de réduire les improvisations au profit de l'« édition », prenant le temps de réfléchir à la direction de chaque morceau tout en cherchant à condenser des digressions de 10 minutes en « bangers » de trois ou quatre minutes percutants. Le résultat est une montée d'adrénaline destinée à la piste de danse, sans pauses ; un album de rock prêt à faire vibrer les clubs, guidé par la combinaison de guitare, batterie et basse du trio. « C'était le plus difficile et le plus amusant que nous ayons jamais eu en studio parce que nous nous sommes poussés à écrire des chansons plutôt qu'à simplement capturer des jams », déclarent les membres du groupe. « Nous voulions que ça sonne lourd, concentré et implacable. Nous avons maintenu le tempo et l'énergie au maximum – c'est un album 'toujours en marche'. »

Ils ne perdent pas de temps pour démarrer. « dança » – qui présente le chant punk espiègle de Silvia Konstance, échangeant son italien natal pour le portugais, et des synthétiseurs de Viktor L. Crux, tous deux membres du duo barcelonais Dame Area – établit le rythme de l'album, avec un 4/4 implacable, des cris sauvages et une ligne de guitare fumante qui tranche à travers le riff de basse de trois notes avec une précision brûlante. Cet ouvreur festif, prêt à attirer l'attention et à faire monter l'adrénaline, s'écrase comme une voiture tamponneuse dans « 4-to-the-floor » : trois minutes de riffs puissants et de rythmes percutants qui affichent clairement ses influences de musique dansante. « pressure/pleasure » et « out of fear », quant à eux, font la fête sous les mêmes lumières stroboscopiques, soutenus par une guitare chuggy et thrashy qui se poursuit sur le morceau instrumental « simulation ».

Cette qualité hypnotisante, qui ne laisse jamais de répit, doit également quelque chose à Arise – l'album emblématique de Sepultura de 1991, en boucle pendant la création de BODY TRANSMISSION. Sur « collapsing », les cris et rugissements rauques de Peres – en dialogue avec ses voix claires ou criardes (« Doing nothing / feeling everything ») – s'inspirent de cette lignée, tout en mettant en avant les dynamiques expressives qui fonctionnent comme les principes esthétiques directeurs de l'album. Schwefelgelb, Fugitive et Section 25 ont également été largement écoutés à l'époque et se manifestent tout au long de l'album ; réussissant à tisser des fils inattendus entre techno/EBM, thrash metal et post-punk électronique des débuts.

Par ailleurs, « agony » est tout aussi sans compromis dans sa livraison, à la fois grognant et viscéral – adapté à un éclair politique écrit en cette période de conflit mondial intense. « False speech / is belief / is distraction / to deceive », crache Peres, nous rappelant que l'art ne peut pas être créé dans un vide. « Il s'agit du discours fallacieux que les politiciens essaient toujours de promouvoir, envers un ennemi ou autre chose, pour tromper sur ce qu'ils veulent vraiment faire », réfléchit Peres à propos de ce morceau, qui dépeint un 'no man's land' où l'humanité se retrouve coincée au milieu de la misère et du chaos. « Il est difficile de rester silencieux dans des moments comme celui-ci. Donc, si j'ai un canal que je peux utiliser pour faire quelque chose de bien, alors je le ferai », dit-il.

Face A :
1. Dança (avec Dame Area) / 2. 4-To-The-Floor / 3. Collapsing / 4. Agony / 5. Bizarro

Face B :
6. Valve / 7. Simulation / 8. Step On Me / 9. Out Of Fear / 10. Pressure/Pleasure