Rymden - Today May Be Tomorrow - LP

RYMDEN – Bugge Wesseltoft, Dan Berglund et Magnus Öström – reviennent avec leur quatrième album studio, Today May Be Tomorrow.

Au fil de leurs précédentes explorations, RYMDEN a parcouru de vastes horizons. Reflections et Odysseys ont marqué la rencontre tant attendue de deux grandes tendances du jazz européen moderne : la New Conception of Jazz de Wesseltoft et l’axe basse-batterie suédois d’e.s.t., avec Berglund et Öström apportant leur propre histoire de puissance, de précision, de lyrisme et d’énergie volcanique en concert. Space Sailors a poussé encore plus loin, avec une musique s’étendant vers un cosmos électronique, psychédélique, progressif et teinté de punk. Valleys and Mountains les a rapprochés de la Terre, explorant des paysages à la fois externes et internes : randonnées, forêts, vallées, montagnes, rêves, mémoire et redécouverte.

Avec Today May Be Tomorrow, RYMDEN s'aventure dans un autre type d'espace : le territoire instable du temps lui-même. Le titre évoque l'incertitude, la transition et la strange élasticité du moment présent ; aujourd'hui peut déjà contenir demain, tandis qu'hier peut revenir sous une forme altérée. Mais il y a aussi une question plus urgente qui s'y glisse, appartenant indéniablement au monde dans lequel nous vivons aujourd'hui : y aura-t-il un demain ? Ce sentiment de mouvement à travers des états émotionnels — arrivée, crépuscule, rêve, retour, présence et adieu — confère à l'album une profondeur conceptuelle discrète.

La piste d'ouverture, éponyme, composée par Magnus Öström, débute dans un état de tension et d'expansion ouverte avant que la ligne de basse n'arrive et prenne le contrôle. Ceux qui connaissent le talent de RYMDEN pour les riffs monumentaux n'auront guère de raison de se plaindre. “Today May Be Tomorrow” est une épopée classique de RYMDEN, dans la lignée de morceaux tels que “The Odyssey” ou “The Life and Death of Hugo Drax” : une musique de figures entrelacées, de propulsion intense, de force cascade et de momentum architectural. Elle possède, dans le meilleur sens du terme, quelque chose de math-rock apaisant : complexe, oui, mais jamais intimidante ; élaborée, mais toujours corporelle, dynamique et directement captivante.

“Nightfall” de Wesseltoft change la lumière. Des percussions brossées et un mouvement d'accords élégant donnent à l'ouverture une grâce presque bacharachienne, avant que le riff n'arrive et que la scène ne bascule. Le morceau avance par à-coups, comme si le crépuscule n'était pas un événement unique, mais quelque chose observé depuis plusieurs endroits dans le paysage : de la rue, de la fenêtre, de la colline surplombant la ville, du dernier éclat avant que l'obscurité ne s'installe. Lorsque la section solo s'ouvre, des échos de dub reggae se font sentir dans l'espace et la légèreté du groove, un autre exemple de la capacité de RYMDEN à suggérer plusieurs mondes musicaux tout en restant fidèles à leur son.

“Valiant Revisited”, de Dan Berglund, fait un retour vers une histoire antérieure. L'original “Valiant” est apparu sur Trialogue, la collaboration de 2014 entre Bugge Wesseltoft, Henrik Schwarz et Dan Berglund. Ici, le matériel est réimaginé dans le langage du trio RYMDEN, avec Magnus Öström complétant la transformation. L'atmosphère est plus sereine cette fois, peut-être teintée de mélancolie ; ce n'est pas une simple reprise, mais un retour altéré par la distance, la mémoire et la chimie particulière de ce groupe. Dans un album intitulé Today May Be Tomorrow, un tel acte de revisitation semble particulièrement approprié. Le passé n'est pas simplement rappelé : il est réintégré, remodelé et remis en mouvement.

“Five Steps From A Dream” d’Öström commence avec des percussions brossées tombant comme la pluie, tandis que les accords de piano de Wesseltoft serpentent doucement à travers de petites cascades et des notes ascendantes. Le morceau semble moins représenter le rêve lui-même que l'approche de celui-ci : le couloir à demi éclairé avant le sommeil, l'état de seuil où la pensée, la météo et la mélodie commencent à se brouiller.

“Undercover Lover” de Berglund arrive ensuite comme une attaque. Il s'écrase et file en avant, frôlant le désaccord tout en maintenant le groove entraînant qui porte le chaos comme un phare. C'est l'un des morceaux les plus puissants de l'album, plein de momentum et de friction, mais façonné par le don continu du trio de rendre même leurs passages les plus turbulents significatifs plutôt que simplement explosifs.

Avec “Here Now”, Wesseltoft ramène l'album à un rythme plus calme et réfléchi. Des échos de soul et de gospel se font entendre, une qualité presque hymnique urbaine, comme si le trio se promenait doucement à travers la lumière du soir et le béton chaud. Le solo de basse frottée de Berglund, haut dans le registre de l'instrument, est riche et résonnant, portant parfois un écho inattendu de violon country. Comme souvent avec RYMDEN, la comparaison est moins une étiquette stylistique qu'un éclat momentané : une couleur capturée en mouvement.

“Em”, également de Wesseltoft, a à la fois l'allure d'un poème sonore et d'une chanson sans paroles. Elle pourrait être l'une des pièces les plus immédiates de l'album, non pas parce qu'elle est simple, mais parce que son arc émotionnel est si clair. Elle se construit progressivement, mélodiquement et harmonieusement, avant d'atteindre une fin extatique, l'un de ces aboutissements de RYMDEN où retenue et libération deviennent partie intégrante du même geste.

L'album se termine avec “The Goodbye Song” d’Öström. Mélodique et portée par un rythme entraînant, c'est un adieu sans désespoir. Des traces de tristesse et de regret sont présentes, mais elles ne sont pas autorisées à dominer. En matière d'adieux, celui-ci est généreux, positif et toujours en mouvement ; moins une fin qu'un départ avec la porte laissée ouverte à ce que demain pourrait être.

Comme avec leurs albums précédents, RYMDEN continue de maintenir des degrés remarquables de liberté et de complexité. Les signatures rythmiques changent, les formes prennent des tournants inattendus, et les éléments mélodiques s'entrelacent dans la musique de manière à rarement prendre la dominance évidente que d'autres artistes pourraient leur accorder. Pourtant, rien de tout cela ne semble difficile pour le plaisir de l'être. La musique avance avec la naturel d'un morceau entraînant, même lorsque ses mécanismes internes sont complexes. Mélodie, rythme et texture ne sont pas hiérarchiquement arrangés, mais plutôt mutuellement entremêlés, chacun soutenant, provoquant et illuminant les autres.

Ce qui reste le plus frappant, c'est l'unité de but. Les crédits de compositeurs individuels sont présents — trois pièces chacune d’Öström et Wesseltoft, deux de Berglund — mais la signature globale est indéniablement RYMDEN. Le piano et les claviers de Wesseltoft apportent imagination harmonique, intelligence lyrique et profondeur texturale ; la basse de Berglund semble souvent diriger depuis le centre de la musique, non seulement en ancrant mais en guidant, chantant, grondant et propulsant ; les percussions et les voix d’Öström créent des systèmes météorologiques de rythme et de couleur, des brossages de pluie à la force explosive.

Today May Be Tomorrow ne renonce pas au cosmos, au paysage ou à l'ampleur cinématographique des travaux antérieurs du trio. Au contraire, il attire ces éléments vers l'intérieur et vers l'avant, dans une musique préoccupée par le temps, le retour et la transformation, tout en permettant à la résonance plus sombre du titre de l'album de rester présente : l'avenir n'est pas garanti, et demain n'est plus quelque chose que l'on peut prendre pour acquis. RYMDEN restent des explorateurs, mais ici l'expédition ne se limite pas à l'espace extérieur, ni à travers vallées et montagnes. Elle se déroule à travers le moment présent chargé lui-même : où hier peut être revisité, demain peut déjà arriver, et aujourd'hui ne peut jamais être seulement aujourd'hui.

Liste des titres
Face A :
1. Today May Be Tomorrow
2. Nightfall
3. Valiant Revisited

Face B :
1. Five Steps From A Dream
2. Undercover Lover
3. Here Now
4. Em
5. The Goodbye Song